FOLHAPRESS – Em “A Vida de Chuck”, novo longa de Mark Flanagan baseado em conto de Stephen King, a pergunta que todos fazem é: “Quem é Chuck?” Enquanto o mundo está em colapso, mensagens de agradecimento a essa figura aparecem por todos os lados, em outdoors e na TV, sem que se saiba de quem se trata.

No meio do que parece ser o apocalipse, acompanhamos o professor Marty Anderson, interpretado por Chiwetel Ejiofor, e sua ex-esposa Felicia Gordon, papel de Karen Gillan, num processo de reconciliação em meio ao caos. Já que o mundo vai acabar, melhor ficar bem acompanhado.

Mas que mundo é esse? O mundo da ficção? O mundo segundo Charles Krantz, vulgo Chuck? É certo que se trata de um mundo deliciosamente imaginário que vemos ruindo nesse começo animador.

Com pouco mais de meia hora de filme, a surpresa: vemos um homem numa cama de hospital, aparentemente perto da morte. Logo sabemos ser ele o tal de Chuck. O filme parece então fazer uma relação entre as estrelas que desaparecem do céu e as vidas que se vão.

Ou a vida que se vai. A vida de Chuck. O mundo de Chuck se apaga gradualmente: a falência dos órgãos, o coração parando de bater, o último bip do aparelho. E temos o fim desse mundo: silêncio e escuridão.

Acontece que o filme começa no terceiro ato. Veremos então, o segundo e o primeiro ato, nessa ordem. E aí teremos as explicações. Serão bem-vindas? Muitas vezes é nessa etapa que as tramas se enfraquecem.

O segundo ato, contudo, traz mais coisas inesperadas, mostrando que o filme continuaria firme na trilha do imprevisível. Conhecemos Chuck ainda saudável, “sem saber que terá apenas nove meses de vida”, segundo a insistente narração. Uma bela e breve atuação de Tom Hiddleston.

Chuck é um agente do mercado financeiro que num belo dia começa a dançar no meio de um cruzamento, na batida de uma baterista de rua. Uma moça que acaba de levar o fora do namorado o acompanha.

A cidade é claramente cenográfica. A cena toda parece recriar o musical que Marty via na TV no terceiro ato do filme. Nas ruas não há sujeira. Tudo é artifício e magia, como num filme da MGM dos anos 1950. Só faltou o leão.

Após esse segundo ato de fábrica dos sonhos, surge o primeiro ato, intitulado a partir de um famoso verso do poema “Song of Myself”, de Walt Whitman. O verso é “I contain multitudes”, também o nome de uma canção de Bob Dylan.

Melhor não falar desse primeiro ato sob o risco de desvendar muito do filme para o leitor. Basta dizer que nele reencontramos Mia Sara, atriz que interpretou a namorada de Matthew Broderick no sucesso juvenil de John Hughes, “Curtindo a Vida Adoidado”, de 1986. E que esse reencontro é o melhor que o ato nos oferece.

Aliás, é possível entender que o filme não se beneficia dessa ordem cronológica inversa, que é a mesma do conto original. A mensagem pode ficar mais forte no final, com o desfecho do ato um, e o desfecho do ato três poderia induzir os espectadores à depressão se encerrasse o filme.

O maior problema é que a mensagem do ato um tem algo de piegas, com as ligações que a trama explica e a explicação para o quarto misterioso. O final do ato três é mais forte, e poderia ser atenuado por tudo que viria antes. Do jeito que ficou, é quase uma mentira, como se dissesse que há um sentido para tudo de ruim que tem acontecido no mundo. Chega a ser acrítico.

Flanagan ganhou notoriedade com longas e séries que orbitam de algum modo o horror. As convenções do gênero, por vezes, são dribladas com algum talento, criando um filme que tem tudo de horror, mas não é horror, nem pós-horror, ou coisa que o valha. Ou é horror, mas de um jeito estranho, enviesado. Como “O Sono da Morte”, seu melhor filme.

Em “A Vida de Chuck”, chega a momentos de esplendor, joias em perfeita adequação com o que era arquitetado até então. Mas ele desperdiça as boas ideias numa segunda metade mais problemática, por insegurança ou medo de afastar o público.

Bem… Stephen King adorou. Talvez porque o filme, que não é desprezível, tenha problemas semelhantes aos de seu conto.

A VIDA DE CHUCK

– Avaliação Bom

– Quando Em cartaz nos cinemas

– Classificação 12 anos

– Elenco Chiwetel Ejiofor, Tom Hiddleston e Jacob Tremblay

– Produção Estados Unidos, 2024

– Direção Mike Flanagan